Фильм Феликса Умарова «Пророк. История Александра Пушкина» вышел в середине февраля и сразу же привлек внимание. Молодой режиссёр создал мюзикл на основе материала пушкинской биографии, что вызвало у многих зрителей противоречивые чувства. До этого кинопроекта никто не пытался представить историю жизни великого русского поэта в жанре, который сочетает в себе музыкальное, драматическое, хореографическое и оперное искусство. Жанр киномюзикла, не совсем привычный для русской аудитории, определил неоправданные ожидания у зрителей. Но эксперимент режиссёра со стилистической формой мюзикла стал способом представления нового взгляда на жизнь национального гения.
В центре сюжета находится жизнь Александра Сергеевича Пушкина. Первая часть в названии фильма — «Пророк» — имеет несколько смыслов. Она отсылает к статусу поэта, которым он наделен в нашей культуре и играет со зрительским ожиданием — в фильме будет предложена история жизни земного человека, которому ничто человеческое не чуждо. В сюжете самого фильма предлагается еще одно понимание этого названия: пророк как живущий по предсказанию гадалки, человек судьбы.
Стоит отметить связь начала и конца фильма. Пролог и эпилог фильма связаны с изображением толпы поклонников и почитателей пушкинского таланта, собирающихся возле его дома на Мойке, 12. Пролог изображает ситуацию поклонения и чествования живого поэта, эпилог, наоборот, — мертвого, это прощание с ним. Предельная близость эпизодов создает образ вечно живого поэта, память о котором бессмертна. Кольцевая композиция также заставляет взглянуть на сюжет фильма как на рассказ о жизни, которая стала залогом этого бессмертия. Эпизоды с кукольным театром, героем которого является сам Пушкин, усиливают мотив нескончаемого интереса народной толпы к жизни поэта. Кукольный театр, связанный с традицией уличных представлений, — знак бесконечной народной любви в фильме. Конец и начало также связаны образом Лермонтова. В начале фильма он в книжной лавке берет книгу Пушкина, являясь еще поклонником его таланта. В финале Лермонтов уже создатель памяти о трагической смерти поэта, он молодой поэт, создающий стихи о великом поэте.
Начало истории Александра Пушкина с его пребывания в Царскосельском Лицее является не случайным, а принципиальным для раскрытия образа. Пушкин, каким он стал и остался в русской культуре, родился именно в лицее. Зрителю показывают Пушкина-лицеиста, который уже имеет собственную позицию, начиная свой творческий путь. Экзамен — момент, когда Пушкин публично заявляет о себе и своих взглядах.
Музыкальные вставки, которые делают фильм «Пророк» мюзиклом, определяют принципы киноповествования. Они становятся художественной формой выражения героя на разных жизненных этапах. Юношеское бунтарство Пушкина показано через яркий рэп-баттл во время экзамена. Период Петербурга предстает как клип на песню The Hatters «Город поёт». В Южной ссылке песня «Герой» мелодичнее и спокойнее, она рассказывает о растущей популярности Пушкина и его репутации в глазах южного общества. Творческий процесс в Северной ссылке — это импульсивная рэп-композиция «Река творчества», подчеркивающая интенсивность работы поэта. В номерах «Поэт и царь» и «Предложение Бенкендорфа» акцент смещается на визуальную составляющую: механистичность действий, создающих бит. В первом поднимается вопрос о будущем России: весь номер состоит из переговоров Пушкина и Николая I во время тенниса. Конец встречи подчёркивает разность положений поэта и императора. Император готов признать поэта равным себе, но только до тех пор, пока это не станет препятствием для достижения его целей. В «Предложении Бенкендорфа» игра со словами поэта становится оружием для его подавления: «Гений и злодейство…// Я союз их вижу повсеместно»; «Мороз и солнце — // Кнут и пряник». Последние две музыкальные композиции посвящены взаимоотношениям Пушкина и Натальи Гончаровой, они воплощают совмещение противоположных чувств героев фильма: страх и умиротворение, ревность и любовь. Чувство ревности, которое испытывает Пушкин, передается и визуальным, и аудиальным языком кино. Его пребывание в светской толпе сопровождается музыкальной композицией, исполняемой шепотом, имитирующим способ передачи сплетни. Финальный музыкальный элемент, «Колыбельная Наташи», — это песня о безусловной любви, которая снимает подозрения с Натальи Гончаровой в измене.
Нельзя сказать, что музыкальные номера — это то, что ожидает зритель, но без них фильм теряет свою художественную уникальность и превращается в поверхностный байопик. Правда, некоторые музыкальные композиции утомляют из-за тяжело разбираемого текста, качества и формы исполнения: «Лицейский батл», «Река творчества». Но в то же время выбранные формы из мюзикла обладают возможностью быть содержанием для вечных тем: судьбы, любви, свободы.
Просмотр «Пророка. История Александра Пушкина» — это одновременно развлечение и проверка на готовность увидеть знакомую всем со школы историю жизни поэта в новом формате.
Ничего нового из биографии Пушкина фильм не рассказывает, он лишь в очередной раз напоминает нам о биографических мифах и фактах, о которых знают почти все: пророчество о смерти, кольцо от Воронцовой, поведение во время дуэлей, заяц на пути в Петербург во время восстания декабристов. В социальных сетях картина не избежала критики. Основные претензии строятся вокруг отсутствия некоторых значимых для Пушкина лиц, недосказанности биографических подробностей и качества музыкального оформления. Легко сказать, что фильм ужасен из-за недостоверности балов или тем, что Пушкин не читал реп. Но если не подходить к этому фильму с предмнением и четко заданным горизонтом ожидания, то можно увидеть оправданную попытку найти новую форму для привычного и знакомого содержания.